Ghanem 的《愈合中的伤口》创作于 Artbridger 在 Soho House 举办的为期八周的密集驻留期间,是一场关于人类脆弱与坚韧之普遍性的深刻沉思。作品在一次不间断的创作中一气呵成,将艺术家创作过程中的能量与紧迫感,注入一幅富有触感、层次丰富的构图之中。画面中央一道裂隙——粗粝却又透亮——锚定了整幅画布,既唤起破裂之痛,也唤起修复的可能。Ghanem 对肌理与色彩细腻入微的运用,表达出记忆与心理创伤层层叠积的本质,而姿态性的笔触则暗示着疗愈那持续不断、循环往复的过程。本作专为《艺术的真正价值》而构思,并于该展展出,体现了此次驻留的精神:一个容纳艺术冒险、成长与集体对话的空间。其后于 Art Central 2025 的展出,更将它置于一场更广阔的对话之中,探讨艺术作为共情、蜕变与共通人性之场域所扮演、不断演变的角色。
William Tong 的《日落幻影 (Sunset mirage)》是一幅氛围浓郁的风景画,以柔和的水彩技法绘成,模糊了大地与天空的界限。构图中金黄、柔白、灰绿与深褐等色彩形成戏剧性的交织,为整个画面营造出梦幻般的气质。画面上方,明亮的云层占据天空,透出温暖的黄色与偏冷的青绿色底调;中景则呈现一片雾气迷蒙、连绵起伏的丘陵,部分为雾所掩。前景由自薄雾中浮现的树木剪影稳住画面,其深色形体与上方景色的空灵气质形成对比。整个场景仿佛捕捉于黄昏那短暂的过渡时刻:熟悉的形体染上神秘色彩,物理现实与大气效果之间的分野变得模糊不清。